Serie techno-thriller que inspiró la película Backrooms de Kane Parsons

La popularidad de Backrooms, la inquietante película dirigida por Kane Parsons, encuentra su origen en una serie techno-thriller previa, cuya atmósfera opresiva y narrativa misteriosa sentaron las bases del fenómeno cinematográfico reciente.

Una propuesta diferente en el cine contemporáneo

En un entorno donde las grandes franquicias cinematográficas parecen repetirse sin descanso, «Backrooms» surge como una excepción refrescante. La obra de Kane Parsons destaca por extraer su esencia del pulso caótico de los universos digitales, aportando un aire renovador que no surge de la nada. En realidad, esta película es fruto de una lenta maduración creativa y de una clara apuesta por traspasar los límites del relato audiovisual convencional.

Influencias reconocidas: el peso de «Mr. Robot»

Durante una conversación recogida por io9/Gizmodo, se desvelan algunos de los secretos detrás del proceso creativo. No es casualidad que el joven director haya mencionado abiertamente a Sam Esmail, creador de «Mr. Robot», como fuente determinante para su narrativa. Tras ver la serie «ocho o nueve veces», en palabras del propio Parsons, la huella psicológica y formal del thriller estadounidense resulta evidente en su obra. De hecho, él mismo confiesa sentirse identificado con esa atmósfera ambigua y fragmentada que caracteriza tanto a Elliot Alderson como al protagonista de «Backrooms», Clark, interpretado por Chiwetel Ejiofor.

Del formato episódico a la gran pantalla

Aunque ahora llegue al público bajo el formato cinematográfico tradicional, lo cierto es que el germen de «Backrooms» fue concebido como una serie digital. En sus inicios, Kane Parsons aspiraba a explorar este universo mediante capítulos episódicos, fiel reflejo de sus primeras incursiones en YouTube con una webserie ya marcada por la inquietud visual y psicológica inspirada por «Mr. Robot». Además, menciona influencias adicionales como «Utopia» (Channel Four) o «Devs», piezas clave en su deseo de investigar los límites entre realidad y virtualidad.

Varios elementos explican esta decisión inicial:

• Búsqueda constante de tensión narrativa y misterio episódico.
• Deseo de profundizar en temas contemporáneos como la identidad digital.
• Atracción por formatos innovadores alejados del largometraje clásico.

Códigos modernos y resonancias psicológicas

No sorprende entonces que la trama central gire en torno a personajes con identidades complejas e inestables, envueltos en atmósferas casi oníricas junto a figuras como Mary (Renate Reinsve). Así, «Backrooms» conecta con inquietudes muy actuales sobre percepción e individualidad en plena era tecnológica. Sin grandes alardes ni mensajes explícitos, el filme logra revitalizar códigos culturales recientes y demostrar que el cine todavía puede reinventarse desde lugares inesperados.